Mariah Carey

Fra Wikipedia, den frie encyklopedi
Hopp til: navigasjon, søk
Mariah Carey
MariahGMA.jpg
FødtMariah Carey
27. mars 1970 (47 år)
Ektefelle Nick Cannon (2008–2014), Tommy Mottola (1993–1997)
SamboerLuis Miguel, James Packer
Beskjeftigelse
8 oppføringer
Skuespiller, sanger, singer-songwriter, komponist, musiker, fjernsynsskuespiller, plateprodusent, filmskuespiller
NasjonalitetUSA
Utmerkelser Grammy Award for beste nye artist
Sjangerpopmusikk, soulmusikk, rhythm and blues
Instrumentvokal
Aktive år1990 – d.d.
PlateselskapColumbia, Virgin, Island/Def Jam
Nettstedwww.mariahcarey.com
Signatur
Mariah Careys signatur


Mariah Carey (født 27. mars 1970Long Island, New York) er en amerikansk popsangerinne, låtskriver, skuespiller og forretningskvinne. Hun hadde størst suksess på 90-tallet, men gjorde et comeback i 2005. Hun er blant de mestselgende kvinnelige artistene i verden.

Biografi[rediger | rediger kilde]

Mariah Carey er den andre datteren til operasangerinnen og sangpedagogen Patricia Hickey, og Alfred Roy Carey. I 1993 ble hun gift med Tommy Mottola (som er nå gift med Mexicos største popstjerne, Thalía). De ble skilt i 1997. I april 2008 giftet hun seg med skuespilleren Nick Cannon. 30. april 2011 ble hun og Cannon foreldre til tvillingene Moroccan og Monroe Cannon. Hun og Nick Cannon er nå skilt.[trenger referanse]

Karriere[rediger | rediger kilde]

1988-1992[rediger | rediger kilde]

I desember 1988 deltok Carey på en galla, hvor hun fikk gitt en demokassett til sjefen for Columbia Records, Tommy Mottola, som lyttet til det på sin vei hjem. Etter de to første sangene var han interessert i henne; senere, etter å ha søkt etter Carey i to uker, signerte han umiddelbart henne og begynte å kartlegge sin kommersielle debut. Mottola fikk tak i topp produsenter på den tiden, inkludert Ric Wake, Narada Michael Walden og Rhett Lawrence. Mottola og de ansatte i Columbia hadde planlagt å markedsføre Carey som sin viktigste kvinnelige popartist, som skulle konkurrere med Whitney Houston og Madonna (signert til henholdsvis Arista og Sire Records). Etter ferdigstillelsen av debutalbumet, Mariah Carey, brukte Columbia mer enn 1 million dollar til å fremme det. Til tross for en svak start, kom albumet til slutt på toppen av Billboard 200, etter Careys eksponering på 33rd Annual Grammy Awards. Mariah Carey var på topplistene i elleve sammenhengende uker, og hun vant prisen for beste nye artist, og beste kvinnelige popmusikkprestasjoner for hennes "Vision of Love". I tillegg til "Vision of Love" ga albumet Billboard Hot 100 nummer én single "Love Takes Time", "Someday", og "I Do not Want To Cry". Carey ble den første artisten siden The Jackson 5, som hadde sine første fire singler som nummer én. Mariah Carey avsluttet som det mest solgte albumet i USA i 1991, med et totalt salg på over 15 millioner eksemplarer.Hun ble kjent for sin særegne sangteknikk, som hovedsakelig henter inspirasjon fra soul, jazz og pop. På tittelsporet når hun opp til en firestrøken g, og har senere sunget firestrøken b. Hennes såkalte wailing (improviserte, ordløse toneglidninger) har imidlertid blitt mer omtalt.

Carey begynte å spille inn sitt andre studioalbum, Emotions, i 1991. Hun beskrev det som en hyllest til Motown sin musikkstil, da hun følte behovet for å hylle den typen musikk som hadde påvirket henne som barn. For prosjektet jobbet Carey med Walter Afanasieff, som bare hadde en liten rolle på debuten, samt Robert Clivillés og David Cole, fra dansegruppen C + C Music Factory. Emotions ble utgitt 17. september 1991, og ble akseptert av kritikere som et mer modent album enn forgjengeren. Selv om albumet klarte å selge over 8 millioner eksemplarer globalt, klarte Emotions ikke å nå den kommersielle og kritiske høyden til forgjengeren.

Som etter utgivelsen av debuten lurte kritikerne igjen på om Carey ville starte en verdensturné, for å fremme materialet hennes. Selv om Carey forklarte at sceneskrekk og stilen til sangene hennes gjorde en turné veldig skremmende, spekulerte mange om Carey var en "studioartist", og at hun ikke var i stand til å produsere den perfekte tonehøyde og 5-oktav vokalområde som hun var kjent for. For å gjøre noe med dette inntrykket, besluttet Carey og Walter Afanasieff å bestille en konsert på MTV Unplugged, et fjernsynsprogram som ble sendt av MTV. Showet presenterte artistene "unplugged". Hennes mest populære innhold ville bli inkludert. Dager før showet skulle på luften, tenkte Carey og Afanasieff på å legge til en ny versjon av en eldre sang, for å gi noe annerledes og uventet. De valgte "I'll Be There", en sang som ble populær av The Jackson 5 i 1970. Konserten ble møtt med positiv anerkjennelse, noe som førte til at showet ble populært hos seerne.

Suksessen fristet Sony-tjenestemenn til å markedsføre den. Sony bestemte seg for å slippe det som et EP, priset lavt fordi den var kort. Dette viste seg å være en suksess, i motsetning til kritikere og spekulasjoner om at Carey bare var en studioartist, og fikk en trippel-Platinum-sertifisering av Recording Industry Association of America (RIAA). Den klarte også Gold og Platina-sertifiseringer på flere europeiske markeder.

1993-1996[rediger | rediger kilde]

I begynnelsen av 1993 begynte Carey å jobbe med sitt tredje studioalbum, Music Box. Etter at Emotions ikke klarte å nå den kommersielle suksessen som debutalbumet, kom Carey og Columbia til enighet om at neste album ville inneholde en mer tidsriktig lyd, for å appellere til et bredere publikum. Under Careys låtarbeid begynte hun å jobbe mest med Afanasieff, som hun skrev sammen og produserte mesteparten av Music Box. Den 31. august ble Music Box utgitt rundt om i verden, debutert på nummer én på Billboard 200. Albumet ble møtt med blandet mottakelse fra kritikere; mens mange roste albumets poppåvirkning og sterke innhold, følte andre at Carey gjorde mindre bruk av sitt anerkjente vokalområde. Albumets andre singel, " Hero ", ble etterhvert en av Careys signatur-låter i karrieren. Sangen ble Careys åttende chart topper i USA, og begynte også utvide Careys popularitet i hele Europa. Med utgivelsen av albumets tredje singel, hennes cover på Badfinger's "Without You", ble hennes første nummer en i Tyskland, Sverige, og Storbritannia.

Music Box lå lenge som nummer en på albumoversikten fra flere land, og ble etter hvert et av de bestselgende albumene gjennom tidene, med verdensomspennende salg på over 30 millioner eksemplarer. Etter å ikke ha turnert for de to siste albumene, var Carey enig om å legge ut på en kort serie konserter, med tittelen Music Box Tour. Den hadde bare seks datoer i hele Nord-Amerika, men den kort og vellykkede turnéen var et stort skritt for Carey, som fryktet for å måtte gå ut på dato. Etter Music Box tok Carey en pause bort fra rampelyset, og begynte å jobbe med et ukjent prosjekt gjennom hele 1994. I oktober 1994 annonserte Billboard at Carey ville utgi et julealbum senere samme år. I 1994 samarbeidet Carey med Luther Vandross; en cover av Lionel Richie og Diana Ross "Endless Love".

Careys album Merry Christmas ble utgitt 1. november 1994, på samme dag som albumets første singel, "All I Want for Christmas Is You", ble utgitt. Albumet ble etter hvert det mest solgte julealbumet, med verdensomspennende salg på over 15 millioner eksemplarer. Låten "All I Want for Christmas Is You" kritikerrost. Rolling Stone beskrev det som en "julefavoritt," og rangerte densom nummer 4 på sin beste Rock and Roll Christmas Songs-liste. Kommersielt ble det den mest solgte jule ringetonen til enhver tid. Og den bestselgende singelen av en ikke-asiatisk kunstner i Japan, som solgte over 2,1 millioner enheter (både ringetone og digital nedlasting). Ved utgangen av året i 1994, hadde Carey og Afanasieff allerede begynt å skrive materiale til sitt neste studioalbum, som skulle bli utgitt sent påfølgende år.

Utgitt 3. oktober 1995 kombinerte Daydream den mer tidsriktige lydbildet til Music Box, med mer downbeat R & B og hip hop påvirkninger. Albumets andre singel, "One Sweet Day" ble inspirert av David Coles død. Sangen ble på toppen av Hot 100 i 16 uker, og ble den lengste nummer-en sangen i USA. Daydream ble hennes største bestselger i USA, og ble hennes andre album som sertifisert Diamond av RIAA, etter Music Box. Albumet var igjen bestselger i Japan, solgte over 2,2 millioner eksemplarer, og til slutt oppnådde et globalt salg på over 25 millioner eksemplarer. Kritisk var albumet regnet som en av Careys beste hittil; New York Times kalte den en av 1995s beste album. Carey valgte igjen å starte på en kortere verdensturne med tittelen Daydream World Tour. Den hadde syv datoer, tre i Japan og fire i hele Europa. Når billettene ble lagt ut for salgs, solgte Carey ut de tre forestillingene på Japans største stadion, Tokyo Dome. De ble solgt ut på tre timer. På grunn av albumets suksess, har Carey vunnet to priser på American Music Awards for sin solo-innsats: Favorite Pop / Rock Female Artist og Favorite Soul / R & B Female Artist. Daydream og singlene ble henholdsvis nominert i seks kategorier ved 38. Grammy Awards. Carey, sammen med Boyz II Men, åpnet arrangementet med sangen "One Sweet Day". Carey fikk imidlertid ingen pris, og fikk henne til å kommentere "Hva kan du gjøre? Jeg vil aldri bli skuffet igjen. Etter at jeg satt gjennom hele showet og ikke vunnet en gang, kan jeg takle noe."

1997-2000[rediger | rediger kilde]

Med sine følgende album begynte Carey å ta mer initiativ og kontroll med sin musikk, og begynte å implentere flere sjangere i hennes arbeid. For Butterfly søkte hun å jobbe med andre produsenter og forfattere, enn Afanasieff. Som Sean Combs, Kamaal Fareed, Missy Elliott, Jean Claude Oliver og Samuel Barnes fra Trackmasters. Under albumets opptak, separerte Carey og Mottola, med Carey kalte det som sin måte å oppnå frihet og en ny leiekontrakt på livet.

Bortsett fra albumets forskjellige tilnærming, tok kritikerne merke til Careys endrede stil med sang, som hun beskrev som pustet vokal. Hennes nystartede sangstil ble møtt med blandet mottak; Noen kritikere mente at dette var et tegn på modenhet, mens andre følte at det var et tegn på hennes svekkelse og avtagende stemme. Albumets ledende singel, "Honey" og den tilhørende musikkvideoen, introduserte et mer åpenbart seksuelt bilde enn Carey noen gang tidligere hadde demonstrert, og forsterket ryktene om sin frihet fra Mottola. Carey mente at bildet av henne ikke var "så mye forskjellig fra det jeg har gjort tidligere [...] Det er ikke som jeg gikk psyko, og trodde jeg ville være en rapper. Personlig handler dette albumet om hva jeg ønsket å gjøre. »Anmeldelser for Butterfly var generelt positive. AllMusic redaktør Stephen Thomas Erlewine beskrev Butterfly som en av hennes "beste plater og illustrerer at Carey fortsetter å forbedre og forfine hennes musikk, noe som gjør henne en annerledes blant hennes kvinnelige artist kollegaer. » Albumet var en kommersiell suksess, men ikke i samme grad som hennes tidligere album Mariah Carey, Music Box og Daydream

Carey begynte å utvikle andre prosjekter i løpet av slutten av 1990-tallet. Den 14. april 1998 deltok Carey i VH1 Divas-konserten, hvor hun sang sammen med Aretha Franklin, Celine Dion, Shania Twain, Gloria Estefan og Carole King. Carey hadde begynt å utvikle et filmprosjekt All That Glitters, senere omtalt til bare Glitter, og skrev sanger for andre prosjekter, som Men in Black (1997) og How the Grinch Stole Christmas (2000).

Carey utsatte Glitter prosjektet en periode, og begynte å skrive materiale til et nytt album. Sony Music-ledere ønsket at hun skulle lage et album før jul. De ønsket å utgi et album som inneholdt hennes nummer én singler i USA. Carey følte at et Hits-album skulle reflektere over hennes mest personlige sanger, ikke bare henne mest kommersielle. Albumet, med tittelen # 1 (1998), presenterte en duett med Whitney Houston, "When You Believe", som ble inkludert på lydsporet for Prince of Egypt (1998). # 1 ble et fenomen i Japan, som solgte over en million eksemplarer i åpningsuken, og gjorde Carey som den eneste internasjonale artisten for å oppnå denne prestasjonen. Det solgte over 3,25 millioner eksemplarer i Japan etter bare de første tre månedene, og har platen som det bestselgende albumet av en ikke-asiatisk artist. Albumet ble hennes siste storselger på 90-tallet, med rundt 20 millioner solgte.

I løpet av våren 1999 begynte Carey å jobbe med hennes siste album med Sony. Men på grunn av presset og det vanskelige forholdet Carey hadde utviklet seg med Sony, fullførte hun albumet på tre måneder sommeren 1999, raskere enn noen av hennes andre album. Kalt Rainbow (1999), jobbet Carey med et nytt utvalg av musikprodusenter og sangskrivere, som Jay-Z og DJ Clue.

Carey skrev også to ballader med David Foster og Diane Warren. Rainbow ble utgitt den 2. november 1999, det beste førsteuke-salget i karrieren på det tidspunktet. Men debuterte som nummer to på Billboard 200. I mellomtiden vokste Careys dårlige forhold med Columbia, da de stoppet nye utgivelser etter albumets to første singler. De følte at Rainbow ikke hadde noen sterk singel som skulle frigjøres, mens Carey ønsket å frigjøre en ballade. Dette førte til en meget offentlig feide, da Carey begynte å legge ut meldinger på nettstedet hennes. Hun ba fansen kreve at "Can't Take That Away (Mariah's Theme)" skulle slippes ut. Sangen ble til slutt utgitt, men Carey fant ut at sangen bare hadde fått en svært begrenset utgivelse. Kritikk av Rainbow var generelt entusiastisk. Selv om den var en kommersiell suksess, ble Rainbow Careys laveste bestselger til dette punktet i karrieren.

Billboard kalt henne den mest vellykkede artisten på 1990-tallet i USA, mens World Music Awards hedret henne som verdens mest solgte artist på 1990-tallet.

2001-2004[rediger | rediger kilde]

I 2000 forlot Carey Columbia Records, og signerte en 100 millioner dollars innspillingskontrakt med Virgin Records. Albumet Glitter er et konseptalbum, som inneholder sjangere som disco og Hip Hop. I juli 2001 ble det rapportert om at Carey hadde hatt et fysisk og mentalt sammenbrudd. Hun hadde skrevet meldinger på nettstedet sitt om at hun var utbrent, og hennes treårige forhold til sangeren Luis Miguel var slutt. I et intervju året etter sa hun: «Jeg var med folk som egentlig ikke kjente meg, og jeg hadde ingen personlig assistent. Jeg ville gi intervjuer hele dagen, og fikk to timers søvn hvis jeg var heldig.»[trenger referanse]

Carey begynte å legge ut en rekke urovekkende meldinger på sin offisielle nettside og viste unormal oppførsel på flere live-kampanjer.[klargjør] Den 19. juli 2001 gjorde Carey et overraskende stunt på MTV-programmet Total Request Live (TRL). Da showets vert Carson Daly begynte sendingen etter en reklamepause kom Carey ut med en istralle. Hun hadde på seg en stor T-skjorte, og begynte en striptease.[trenger referanse] I et senere intervju med Oprah Winfrey forklarte hun at Daly hadde vært klar over at hun befant seg i bygningen før stuntet.[trenger referanse] Careys oppførsel på TRL fikk stor medieoppmerksomhet.

Filmen Glitter ble en flopp over hele verden, og ble slaktet av kritikerne. Albumet ble utgitt 11.september 2001, samme dag som terrorangrepet i New York fant sted. Carey skal i senere intervjuer ha sagt at dette kunne være en medvirkende årsak til det skuffende albumsalget.[trenger referanse] Hun vant en «Razzie»-pris (en satirisk versjon av Oscar) for sin rolle, i 2002. Virgin ønsket ikke lenger samarbeid med henne. Hun tok en lengre pause fra rampelyset.

I 2002 ga hun ut albumet Charmbraclet. Den gjorde det bedre enn hennes forrige album, Glitter. på albumlistene. Den debuterte på 3. plass i USA. For å promotere albumet la hun på en større turné. Hun ga flere intervjuer, blant annet til Larry King og Oprah Winfrey.

Carey sang den amerikanske nasjonalsangen på Super Bowl ved Louisiana Superdome i New Orleans, Louisiana. I februar 2002.[trenger referanse]

2005-2007[rediger | rediger kilde]

Gjennom 2004 fokuserte Carey på å lage låter for hennes tiende studioalbum, The Emancipation of Mimi (2005). Carey jobbet hovedsakelig med Jermaine Dupri, samt Bryan-Michael Cox, Manuel Seal, The Neptunes og Kanye West. Albumet debuterte på toppen av listene i flere land, og ble varmt akseptert av kritikere. Albumets andre singel, "We Belong Together", ble en enorm suksess for Carey. På dette tidspunktet hadde mange kritikere vurdert at hennes karriere var over. Etter å ha vært på nummer én i fjorten uker, ble sangen den nest lengste nummer én sangen i USA. Rett bak Careys 1996-samarbeid med Boyz II Men, "One Sweet Day".

I Norge[rediger | rediger kilde]

I Norge har suksessen vært noe mer begrenset, men hun har hatt 20 singler og 16 album inne på VG-lista. Blant hennes mest populære utgivelser i Norge er singlene «Hero» (1993) og «When You Believe» (1998, duett med Whitney Houston), begge med nummer to på singellista som beste plassering, og albumet Music Box (1993) som solgte til andreplass på albumlista, som lå på VG-lista i 46 uker. Hennes første og eneste førsteplass i Norge, er «All I Want for Christmas», som ble nummer én i desember 2017. Dette er hennes mest populære låt i Norge.

«Against all odds», som hun ga ut i samarbeid med irske Westlife, nådde andreplass i 2000 på VG-lista. Låten er en Phil Collins-cover. Den er gitt ut på hennes album Rainbow, men da uten Westlife. Låten kom ut i ny versjon, for å prøve å gjøre det bedre kommersielt i Europa. Før hennes karriere tok av i 1990, holdt hun en intimkonsert på Smuget i Oslo. I 1997 deltok hun på Nobelkonserten. På sin Europa-turné i 2016 hadde hun et show i Oslo Spektrum.

Øvrig[rediger | rediger kilde]

Carey har hatt stor suksess, spesielt i USA, Storbritannia og Australia. Hun oppnådde stort salg med albumet Daydream i 1995, som bl.a. inneholder sangene «Fantasy» og «Always Be My Baby». Da singelen «My All» i 1998 toppet USAs salgsliste Billboard Hot 100 satte hun ny verdensrekord som den kvinnelige artisten med flest topplasseringer på denne lista noensinne, bare slått av The Beatles. Hun innehar også en rekke andre rekorder. I mars 2008 har hun nok engang toppet Billboards singleliste med singelen "Touch My Body", den 18 singelen hennes. Med den gikk hun forbi Elvis Presley, men ennå har The Beatles flere 1.-plasser enn Mariah Carey.[1] Hennes låt One Sweet Day, et samarbeid med Boys 2 Men, lå 16 uker sammenhengende på førsteplass i USA. Hun klarte nesten samme bragd igjen i 2005, da låten We Belong Together lå 14 uker på førsteplass.

Hun har samarbeidet med en rekke kjente artister som Busta Rhymes, 98 degrees, Westlife, Whitney Houston, Puff Daddy, Sisqo, Boyz II Men, JAY Z og Luther Vandross. Norske Stargate har skrevet hennes låt «Bye Bye», i samarbeid med henne.

Carey har spilt i flere filmer. Hun filmdebuterte i 1999 i filmen The Bachelor med Chris O'Donnell, men er mest kjent for sin hovedrolle i filmen Glitter fra 2001. Hun spilte siden én av tre hovedroller i mafiafilmen Wisegirls, hvor hun fikk god kritikk for sitt bidrag. Dette var en lavbudsjettfilm og nådde ikke frem til kinoformat, men er utgitt på DVD.

Hun fikk god kritikk for sin rolle som sosialarbeider, i den Oscarbelønnende filmen Precious (2009). Blant annet ble hun nominert til SAG-prisen. Hennes andre nominasjon til denne prisen var for hennes innsats i The Butler, en film med blant andre Oprah Winfrey.

Filmmusikken til Glitter fikk blandede kritikker (terningkast 6 i VG, og kåret til et av de fem beste album på markedet i 2001),[trenger referanse] men solgte lite i forhold til hennes andre utgivelser. Albumet nådde 11. plass på VG-lista, hvor den lå én uke.[trenger referanse] Hennes album The Emancipation of Mimi hadde etter bare en måned solgt dobbelt så mange plater i USA som Glitter noengang gjorde. Dette albumet nådde forøvrig ikke albumlista i Norge. I 2018 ble hun nominert til en Golden Globe, for beste orginallåt, «The Star».

Mange av komposisjonene og (de fleste av) tekstene har Carey skrevet selv, enten alene eller i samarbeid med andre. Hun har blant annet fått hjelp med sangene fra Walter Afannassieff, Diane Warren og Carole King.

Gjennom sin karriere har Carey solgt mer enn 200 millioner plater over hele verden, noe som gjør henne til en av de mest solgte artistene gjennom tidene. Ifølge RIAA er hun den tredje bestselgende kvinnelige artisten i USA, med 63,5 millioner sertifiserte album.[trenger referanse]

Med en antatt formue på 500 millioner dollar er Carey en av verdens mest velstående kvinner.[trenger referanse] Hun er kjent for sitt engasjement i gatebarn og fattigdomsbekjempelse i USA, og driver blant annet Camp Mariah, et tilbud til underprivilegerte barn.

Diskografi (album)[rediger | rediger kilde]

Studioalbum

  • Mariah Carey (1990)
  • Emotions (1991)
  • Music Box (1993)
  • Merry Christmas (1994)
  • Daydream (1995)
  • Butterfly (1997)
  • Rainbow (1999)
  • Glitter (2001)
  • Charmbracelet (2002)
  • The Emancipation of Mimi (2005)
  • E=MC2 (2008)
  • Memoirs of an Imperfect Angel (2009)
  • Merry Christmas II You (2010)
  • Me. I Am Mariah ... The Elusive Chanteuse (2014)

Samlealbum

  • #1's (1998)
  • Greatest Hits (2001)
  • The Remixes (2003)
  • The Ballads (2008)

Live

  • MTV Unplugged EP (1992)

Turneer[rediger | rediger kilde]

  • Music Box Tour (1993)
  • Daydream World Tour (1996)
  • Butterfly World Tour (1998)
  • Rainbow World Tour (2000)
  • Charmbracelet World Tour: An Intimate Evening with Mariah Carey (2003–2004)
  • The Adventures of Mimi Tour (2006)
  • Angels Advocate Tour (2009–2010)
  • The Elusive Chanteuse Show (2014)
  • The Sweet Sweet Fantasy Tour (2016)
  • The Number 1's Tour (2018)

Andre turneer[rediger | rediger kilde]

  • All the Hits Tour (with Lionel Richie) (2017)

Show[rediger | rediger kilde]

  • Live at the Pearl (2009)
  • All I Want for Christmas Is You, a Night of Joy and Festivity (2014–2017)
  • Number 1 to Infinity (2015–2017)

Referanser[rediger | rediger kilde]

  1. ^ «Mariah Carey har flere hiter enn Elvis». VG. Besøkt 4. april 2008. 

Eksterne lenker[rediger | rediger kilde]