Sonetto di Michelangelo

Fra Wikipedia, den frie encyklopedi
«Sonetto di Michelangelo»
Op. 17 nr. 1
Symfonisk dikt av Fartein Valen
PeriodeModernismen
Komponert1932
Premieredato15. januar 1934
Typisk lengde5–6 minutter
Satser/akter1
Portrett av Michelangelo fra ca. 1535 malt av Jacopino del Conte

«Sonetto di Michelangelo» opus 17 nr. 1 er et verk for orkester i én sats av Fartein Valen. Stykket ble skrevet i 1932 og er inspirert av en av Michelangelos sonetter. Verket hører blant hans hyppigst fremførte komposisjoner.

Besetning[rediger | rediger kilde]

Fartein Valen i 1937

Verket er skrevet for et orkester bestående av 2 fløyter, 2 oboer, 2 klarinetter, 2 fagotter, 1 valthorn og strykere.

En typisk framføring varer 5–6 minutter. Verket er tilegnet Agnes Hiorth og er utgitt av Norsk Musikkforlag.

Når en gripes av den atonale musikken, opplever en det Michelangeo kalte for ‘den annen skjønnhet’

Fartein Valen, radiointervju i 1950[1]

Bakgrunn[rediger | rediger kilde]

Valen begynte på komposisjonen den 11. mars 1932 i Oslo og fullførte verket hjemme i Valevåg den 6. juli samme år. Inspirasjonen til komposisjonen hentet han fra en av Michelangelos sonetter, derav tittelen på verket (på norsk: «Sonett av Michelangelo»). Teksten til sonetten var viktig for Valen og ble trykket i programheftet ved uroppførelsen i 1934 på både italiensk og tysk og i utgivelsen på Norsk Musikkforlag fra 1935. I Berit Kvinge Tjømes norske oversettelse lyder sonetten:

Jeg vet ikke, om det er det etterlengtede lys
fra Skaperen, som min sjel fornemmer,
eller om det er en annen skjønnhet fra sjelens erindring
som bryter inn i mitt hjerte som et lys,
eller om det er en klang eller en drøm,
som trer frem for mine øyne og fyller mitt hjerte
og etterlater en så brennende tvil,
som får meg til å gråte.[2]

Ifølge Olav Gurvin var «brennende tvil» noe som lenge hadde preget Valen i forhold til sin egen kunstneriske retning og valget av den atonale musikken som uttrykksmiddel.[3] For Valen representerte «den annen skjønnhet» (på originalspråket: L'altra Belta) den atonale musikken, noe han forklarte i et radiointervju sent i livet:

«Når en gripes av den atonale musikken, opplever en det Michelangeo kalte for ‘den annen skjønnhet’. Vi [de atonale komponister] bruker bare teknikken for å få ‘den annen skjønnhet’ frem. [...] Den atonale musikk er likeså følt som noen annen musikk, kanskje enda mer, men riktignok på en annen måte.»[1]

Stykket ble urfremført i Oslo den 15. januar 1934 av Filharmonisk Selskaps Orkester dirigert av Olav Kielland. Verket fikk blandet mottagelse i pressen selv om en del av publikum viste stor begeistring. Langt bedre var mottagelsen da verket ble fremført i København i 1947 under ISCM-festivalen, der verket høstet stor applaus og flotte kritikker. Anmelderen i The Times mente til og med at det var festivalens beste verk.[4] Dette markerte Valens internasjonale gjennombrudd.[5]

Verket[rediger | rediger kilde]

«Sonetto di Michelangelo» er bygget opp rundt tre karakteristiske motiver som presenteres suksessivt i begynnelsen av verket som en slags eksposisjon. Deretter blir motivene behandlet fritt kanonisk før stykket avsluttes med en kort reprise av eksposisjonen. Motiv 1 er imidlertid tillagt ekstra vekt på slutten av stykket.[6]

Motiv 1


\relative c'' {
\set Staff.midiInstrument = #"string ensemble 1"
\set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4 = 50
\time 4/4
\set Score.barNumberVisibility = #all-bar-numbers-visible
\override TupletBracket #'stencil = ##f
\set Score.currentBarNumber = #1
   \key c\major

% Permit first bar number to be printed
\bar ""
r4\pp\mark "Allegretto ben moderato" a2~^"1. vln"(\< a8 f) | as'4-- bes~--\! bes8\> des,4( b!8~)|b4~\pp \tuplet 3/2 {b8\> c!( b~)} b4\! r

}


Motiv 2


\relative c'' {
\set Staff.midiInstrument = #"string ensemble 1"
\set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4 = 50
\time 4/4
\set Score.barNumberVisibility = #all-bar-numbers-visible
\override TupletBracket #'stencil = ##f
\set Score.currentBarNumber = #4
   \key c\major
% Permit first bar number to be printed
\bar ""
r8.\mp d!32~^"1. & 2. vln"( g,!\< es'8.) fis16 a8. e'!16->~ e4~\f|e4..\< b'!32(\ff e,)\> e2~ | e2\mf
}


Motiv 3


\relative c'' {
\set Staff.midiInstrument = #"clarinet"
\set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4 = 50
\time 4/4
\set Score.barNumberVisibility = #all-bar-numbers-visible
\override TupletBracket #'stencil = ##f
\set Score.currentBarNumber = #6
   \key c\major
% Permit first bar number to be printed
\bar ""
r8\f d^"cl à2"( es8. d16 f2\<~) | f~\> f8\! a,!\p( b8. a16 | c!4.) \tuplet 3/2 {cis,16( d e!} es2)~\> | es1\pp

}

Se også[rediger | rediger kilde]

Valens øvrige énsatsige orkesterstykker:

Innspillinger[rediger | rediger kilde]

Filharmonisk Selskaps Orkester / Øivin Fjeldstad (dirigent) (innspilt 1945)

Musica KN 7101 (white) (78-plate, 1945)
Mercury MG10149 (LP, 1954) (+ Valen opp. 20, 21 og verk av Harald Sæverud)

Filharmonisk Selskaps Orkester / Miltiades Caridis (dirigent) (innspilt 6-9/1971)

Philips 6754 001 (2 LP, 1972) (+ Valen opp. 4, 8, 11, 17 nr. 2, 18, 20, 21, 32, 35)
Simax Classics PSC 3115 (CD, 1992) (+ Valen opp. 4, 8, 11, 17 nr. 2, 18, 20, 21, 32, 35)

Stavanger Symfoniorkester / Christian Eggen (dirigent) (innspilt 2005-2006)

BIS Records BIS-CD-1522 (CD, 2008) (+ Valen opp. 11, 17 nr. 2, 30, 37)

Referanser[rediger | rediger kilde]

  1. ^ a b Tjøme (2012), s. 385
  2. ^ Tjøme (2012), s. 384
  3. ^ Gurvin (1962), s. 94
  4. ^ Kortsen (1965), s. 194
  5. ^ Tjøme (2012), s. 548
  6. ^ Kortsen (1965), s. 196

Litteratur[rediger | rediger kilde]

Eksterne lenker[rediger | rediger kilde]