Sidney Lumet: Forskjell mellom sideversjoner
Ingen redigeringsforklaring |
|||
Linje 9: | Linje 9: | ||
Lumet anså seg alltid som newyorker og unngikk [[Hollywood]] til fordel for uavhengig arbeid i New York. Lumet tilstrebet alltid full kontroll over sine produksjoner. Han satte selv særlig pris på filmer som ''[[Sykkeltyvene]]'', ''[[Det syvende segl]]'' og ''[[Casablanca (film)|Casablanca]]''. Lumet innså at han ikke var god til å lage komedie og likte ikke sentimentalitet.<ref name=":3" /> ''The Pawnbroker'' Lumets første betydelige kommersielle suksess og filmen ble tildelt British Academy Award. ''The Hill'' (premiere i 1965) var Lumets første innspilling i Europa. ''Dog Day Afternoon'' (1975) ble nominert til Oscar for beste film og beste regi. ''Network'' (1976) ble nominert til Oscar for beste regissør og for beste film, og Lumet ble tildelt [[Golden Globe]] for regien.<ref name=":3" /> |
Lumet anså seg alltid som newyorker og unngikk [[Hollywood]] til fordel for uavhengig arbeid i New York. Lumet tilstrebet alltid full kontroll over sine produksjoner. Han satte selv særlig pris på filmer som ''[[Sykkeltyvene]]'', ''[[Det syvende segl]]'' og ''[[Casablanca (film)|Casablanca]]''. Lumet innså at han ikke var god til å lage komedie og likte ikke sentimentalitet.<ref name=":3" /> ''The Pawnbroker'' Lumets første betydelige kommersielle suksess og filmen ble tildelt British Academy Award. ''The Hill'' (premiere i 1965) var Lumets første innspilling i Europa. ''Dog Day Afternoon'' (1975) ble nominert til Oscar for beste film og beste regi. ''Network'' (1976) ble nominert til Oscar for beste regissør og for beste film, og Lumet ble tildelt [[Golden Globe]] for regien.<ref name=":3" /> |
||
''The Pawnbroker'' var den første amerikanske filmen som dramatiserte [[holocaust]] og konsentrasjonsleirene under nazistene.<ref name="Blick2021" /> [[Stanley Kubrick]], [[Franco Zeffirelli]] og [[Karel Reisz]] hadde avslått forespørsel om å regissere ''[[The Pawnbroker]].''<ref name=":4" /> I filmen tematiserer Lumet korrupsjon, maktmisbruk, rasisme og homofiles rettigheter. [[Rod Steiger]] ble tildelt Oscar for fremstillingen av den kuede [[Pantelåner|pantelåneren]] som hadde mistet familien under holocaust.<ref name="Blick2021" /> |
''The Pawnbroker'' var den første amerikanske filmen som dramatiserte [[holocaust]] og konsentrasjonsleirene under nazistene.<ref name="Blick2021" /><ref name=":6">{{Kilde oppslagsverk|tittel=Screen Memories: Trauma, Repetition, and Survival in Sidney Lumet’s The Pawnbroker|url=https://doi.org/10.1007/978-3-030-33428-4_25|utgiver=Springer International Publishing|oppslagsverk=The Palgrave Handbook of Holocaust Literature and Culture|dato=2020|besøksdato=2024-02-03|isbn=978-3-030-33428-4|side=459–474|doi=10.1007/978-3-030-33428-4_25|språk=en|fornavn=Sandor|etternavn=Goodhart|redaktørfornavn=Victoria|redaktøretternavn=Aarons}}</ref> ''The Pawnbroker'' er basert på en roman (1961) av [[Edward Lewis Wallant]]; romanen kom ut samtidig som [[rettssaken mot Adolf Eichmann]] pågikk. [[Stanley Kubrick]], [[Franco Zeffirelli]] og [[Karel Reisz]] hadde avslått forespørsel om å regissere ''[[The Pawnbroker]].''<ref name=":4" /><ref name=":6" /> I filmen tematiserer Lumet korrupsjon, maktmisbruk, rasisme og homofiles rettigheter. [[Rod Steiger]] ble tildelt Oscar for fremstillingen av den kuede [[Pantelåner|pantelåneren]] som hadde mistet familien under holocaust.<ref name="Blick2021" /> |
||
''[[Het ettermiddag]]'' (original: ''Dog Day Afternoon'') hadde premiere i oktober 1975 og ble nominert til Oscar for beste regi og som beste film. ''The Verdict'' hadde premiere i 1982 og Lumet ble for denne nominert til Oscar og til Golden Globe.<ref name=":3" /> |
''[[Het ettermiddag]]'' (original: ''Dog Day Afternoon'') hadde premiere i oktober 1975 og ble nominert til Oscar for beste regi og som beste film. ''The Verdict'' hadde premiere i 1982 og Lumet ble for denne nominert til Oscar og til Golden Globe.<ref name=":3" /> |
Sideversjonen fra 3. feb. 2024 kl. 23:40
Sidney Lumet | |||
---|---|---|---|
Født | 25. juni 1924[1][2][3][4] Philadelphia (Pennsylvania)[5] | ||
Død | 9. apr. 2011[1][2][3][4] (86 år) Manhattan (New York) | ||
Beskjeftigelse | Filmregissør, manusforfatter, filmprodusent, skribent, teaterskuespiller, filmskuespiller, sceneinstruktør, fjernsynsprodusent, regissør | ||
Utdannet ved | Columbia University Neighborhood Playhouse School of the Theatre Professional Children's School | ||
Ektefelle | Gloria Vanderbilt (1956–1963)[6] Rita Gam (1949–1955)[6] Gail Lumet Buckley (1963–1978)[6] Mary Gimbel (1980–)[6] | ||
Far | Baruch Lumet | ||
Mor | Eugenius Wermus[7] | ||
Barn | Jenny Lumet Amy Lumet[7] | ||
Nasjonalitet | USA[8] | ||
Gravlagt | Beth David Cemetery | ||
Medlem av | PEN America[9] | ||
Utmerkelser | 15 oppføringer
Golden Globe (1977)
Gullbjørnen (1957) Sølvbåndet (1958) Blue Ribbon Awards for Best Foreign Film (1960) Bodilprisen for beste amerikanske film (1960) Los Angeles Film Critics Association Award for Best Director (1976) Kinema Junpo-prisen (1960) New York Film Critics Circle Award for Best Director (1981) National Board of Reviews pris for beste regi (1982) Sølvbåndet (2008) Kinema Junpo-prisen (2009) Evelyn F. Burkey Award Sølvmuslingen for beste regissør (1960) Oscar (2005) Æres-Oscar | ||
Aktive år | 1930–2007 | ||
IMDb | IMDb | ||
Sidney Arthur Lumet (1924–2011)[10] var en amerikansk regissør, skuespiller og produsent. Han laget over 50 filmer, inkludert 12 edsvorne menn (1957),[11] The Pawnbroker[12] Serpico, den siste ærlige purk (1973), Mord på Orientekspressen (1974), Het ettermiddag (1975), Network (1976) og Dommen (1982), som alle gav ham Oscar-nominasjoner for beste regi. Han var kjent for sitt sosiale engasjement og sosiale samvittighet som ble reflektert i mange av filmene han laget. For eksempel i 12 edsvorne menn viser dramaet rasjonaliteten som seirer over fordommer og rasisme. Lumets filmer var kjent for dramatisk kvalitet og han overførte til dels teaterstykker til film. Han hadde særlig talent for innspilling i lukkede rom og trange omgivelser.[13][14][15][16]
Den ledende filmkritikeren Pauline Kael syntes at Lumets filmer hadde mer teaterpreg enn kinopreg. Han arbeidet med fremstående skuespillere som til dels ble hentet fra teater blant andre Ralph Richardson, Katharine Hepburn, Richard Burton, James Mason, Geraldine Fitzgerald og Vanessa Redgrave. Lumets kinodebut 12 edsvorne menn regnes som et tidenes beste rettssalsdrama.[13][14][15]
Lumet var produktiv og arbeidet i flere filmsjangre og -stiler. Filmene fremstiller ofte intelligente, velartikulerte karakterer og han viste med sitt arbeid respekt for det skrevne ord. Lumet fremholdt at filmproduksjon var samarbeidsprosjekter og han hadde lite til overs for auteur-teorien som legger vekt på regissøren som enerådende kunstner i produksjonen. Lumet var kjent for å dele kreative ideer med manusforfattere, skuespillere og andre medvirkende.[16]
Virke
Lumet anså seg alltid som newyorker og unngikk Hollywood til fordel for uavhengig arbeid i New York. Lumet tilstrebet alltid full kontroll over sine produksjoner. Han satte selv særlig pris på filmer som Sykkeltyvene, Det syvende segl og Casablanca. Lumet innså at han ikke var god til å lage komedie og likte ikke sentimentalitet.[13] The Pawnbroker Lumets første betydelige kommersielle suksess og filmen ble tildelt British Academy Award. The Hill (premiere i 1965) var Lumets første innspilling i Europa. Dog Day Afternoon (1975) ble nominert til Oscar for beste film og beste regi. Network (1976) ble nominert til Oscar for beste regissør og for beste film, og Lumet ble tildelt Golden Globe for regien.[13]
The Pawnbroker var den første amerikanske filmen som dramatiserte holocaust og konsentrasjonsleirene under nazistene.[15][17] The Pawnbroker er basert på en roman (1961) av Edward Lewis Wallant; romanen kom ut samtidig som rettssaken mot Adolf Eichmann pågikk. Stanley Kubrick, Franco Zeffirelli og Karel Reisz hadde avslått forespørsel om å regissere The Pawnbroker.[12][17] I filmen tematiserer Lumet korrupsjon, maktmisbruk, rasisme og homofiles rettigheter. Rod Steiger ble tildelt Oscar for fremstillingen av den kuede pantelåneren som hadde mistet familien under holocaust.[15]
Het ettermiddag (original: Dog Day Afternoon) hadde premiere i oktober 1975 og ble nominert til Oscar for beste regi og som beste film. The Verdict hadde premiere i 1982 og Lumet ble for denne nominert til Oscar og til Golden Globe.[13]
Lumet ble tildelt æres-Oscar i 2005 for sin «briljante bidrag og inspirasjon til manusforfattere, skuespillere og filmkunsten». Lumets arbeider ble nominert til Oscar 40 ganger (herunder 4 ganger for beste film) uten å nå opp. Lumet har mottatt D.W. Griffith Award (regi) og Evelyn F. Burkey Award (manus).[18][19][13]
Fra 1951 regisserte han 150 episoder av det halvtimes programmet Danger på CBS TV. I 2004 kom Strip Search på HBO.[13]
King: A Filmed Record... Montgomery to Memphis
I 1969 assisterte han og Joseph L. Mankiewicz Ely Landau i produksjonen av King: A Filmed Record... Montgomery to Memphis. Dette er en dokumentar om Martin Luther King Jr og borgerrettsbevegelsen. Den er satt sammen av originale filmopptak inkludert Kings berømte tale "I have a dream" i Washington 1963. Mellom originalklippene la Lumet klipp av et titall filmstjerner (inkludert Sidney Poitier, Charlton Heston og Burt Lancaster) lese dikt og annen litteratur. Blant andre leste James Earl Jones fra Dick Gregorys selvbiografi. Filmen er på 185 minutter og New York Times klaget over den var for lang og diktlesingen var avsporinger. Med unntak for Harry Belafontes bidrag ble stjernenes opptreden mellom originalklipp fjernet dadokumentaren ble gitt ut på video. Dokumentaren ble nominert til Oscar for beste dokumentarfilm. Det var Lumets eneste dokumentarfilm.[13][20][21][22]
Landau sporet blant annet opp tilfeldige opptak av King fra tiden før han var særlig kjent, blant annet ved hendelsene i Montgomery i 1955. Filmen omfatter de viktigste hendelsene i Kings politiske virke og ble ikke ledsaget av fortellerstemme. Det sammensatte materialet utgjorde til sammen over 4 timer spilletid. Landau laget en kortere versjon som ble vist på kino over hele USA og der billettinntektene skulle gå uavkortet til organisasjonen stiftet av King. Filmen ble vist samtidig i flere hundre kinoer 24. mars 1970. Landau hadde tidligere produsert Lumets film The Pawnbroker.[23]
Bakgrunn
Sidney Arthurt Lumet ble født 25. juni 1924 i Philadelphia, USA.[11] Foreldrene var jiddisch-talende jøder og hadde et par år tidligere innvandret fra Øst-Europa. Familien flyttet til New York City et par år etter at Sydney ble født. De bosatte seg i det fattige strøket Lower East Side som var dominert av jødiske innvandrere fra Øst-Europa. Lumet-familien var svært fattige da Sydney vokste opp.[24][13]
Sidney Lumets eldre søster var født i Polen. Lumet beskrev seg selv som kulturell, ikke religiøs, jøde. Foreldrene var strengt ortodokse. Faren Baruch Lumet var en kjent teaterskuespiller på jiddisch-teater i USA. Sidney Lumet medvirket som barn (fra 4 år gammel) på teateret sammen med faren samt på jiddisch-talende radio sammen med faren. Faren hadde tidligere blant annet medvirket på et teater i Polen før han emigrerte. Sidney debuterte på Broadway i 1935 i Sidney Kingsleys Dead End. I 1937 medvirket han som unge Jesus i Max Reinhardts The Eternal Road. Sydney Lumet medvirket i flere oppsetninger frem militærtjeneste i 1941. Baruch hjalp Sydney tidlig i karrieren blant annet for å få audition på Broadway; Sydney hjalp faren til å få rolle blant annet i film av Woody Allen.[25][18][13][24][26]
Under andre verdenskrig tjenestegjorde han i Army Signal Corps fra 1941. Sidney Lumet og Gloria Vanderbilt var gift fra 1956 til 1963; han giftet seg på nytt med Gail Jones (datter av Lena Horne) i 1963.[13]
Filmografi
År | Film | Filmselskap |
---|---|---|
1957 | 12 Angry Men | United Artists |
1958 | Stage Struck | RKO Pictures |
1959 | That Kind of Woman | Paramount Pictures |
1960 | The Fugitive Kind | United Artists |
1962 | A View from the Bridge | Continental Film |
Long Day's Journey into Night | Embassy Pictures | |
1964 | Fail Safe | Columbia Pictures |
1965 | The Pawnbroker[13] | Paramount Pictures |
1965 | The Hill [13] | Metro-Goldwyn-Mayer |
1966 | The Group [13] | United Artists |
1967 | The Deadly Affair [13] | Columbia Pictures |
1968 | Bye, Bye, Braverman[13] | Warner Bros. |
The Sea Gull | ||
1969 | The Appointment [13] | Metro-Goldwyn-Mayer |
1970 | Last of the Mobile Hot Shots | Warner Bros. |
1971 | The Anderson Tapes | Columbia Pictures |
1972 | Child's Play | Paramount Pictures |
1973 | The Offence | United Artists |
1974 | Serpico[13] | Paramount Pictures |
Lovin' Molly [13] | Columbia Pictures | |
Mord på Orientekspressen[13] | Paramount Pictures | |
1975 | Dog Day Afternoon | Warner Bros. |
1976 | Network | Metro-Goldwyn-Mayer / United Artists |
1977 | Equus | United Artists |
1978 | The Wiz | Universal Pictures |
1980 | Just Tell Me What You Want | Warner Bros. |
1981 | Prince of the City | Warner Bros. / Orion Pictures |
1982 | Deathtrap | Warner Bros. |
1982 | The Verdict | 20th Century Fox |
1983 | Daniel | Paramount Pictures |
1984 | Garbo Talks | Metro-Goldwyn-Mayer |
1986 | Power | 20th Century Fox |
The Morning After | ||
1988 | Running on Empty | Warner Bros. |
1989 | Family Business | Tri-Star Pictures |
1990 | Q&A | |
1992 | A Stranger Among Us | Buena Vista Pictures |
1993 | Guilty as Sin | |
1996 | Night Falls on Manhattan | Paramount Pictures |
1997 | Critical Care | LIVE Entertainment |
1999 | Gloria | Columbia Pictures |
2006 | Find Me Guilty | Freestyle Releasing |
2007 | Before the Devil Knows You're Dead | ThinkFilm |
Referanser
- ^ a b Gemeinsame Normdatei, besøkt 9. april 2014[Hentet fra Wikidata]
- ^ a b Autorités BnF, data.bnf.fr, besøkt 10. oktober 2015[Hentet fra Wikidata]
- ^ a b Munzinger Personen, Munzinger IBA 00000011428, besøkt 9. oktober 2017[Hentet fra Wikidata]
- ^ a b Gran Enciclopèdia Catalana, Gran Enciclopèdia Catalana-ID 0038736[Hentet fra Wikidata]
- ^ Gemeinsame Normdatei, besøkt 10. desember 2014[Hentet fra Wikidata]
- ^ a b c d The Peerage person ID p25301.htm#i253010, besøkt 7. august 2020[Hentet fra Wikidata]
- ^ a b The Peerage[Hentet fra Wikidata]
- ^ Museum of Modern Arts online samling, MoMA kunstner-ID 32313, besøkt 4. desember 2019[Hentet fra Wikidata]
- ^ PEN American Center Annual Report, pen.org, bind 2010-2011[Hentet fra Wikidata]
- ^ Kjersti Nipen, «Sidney Lumet er død», Aftenposten.no (9.4.2011), http://www.aftenposten.no/kul_und/film/article4088589.ece
- ^ a b Svendsen, Trond Olav (23. august 2023). «Sidney Lumet». Store norske leksikon (norsk). Besøkt 1. februar 2024.
- ^ a b LEFF, LEONARD J. (1996). «Hollywood and the Holocaust: Remembering "The Pawnbroker"». American Jewish History. 4. 84: 353–376. ISSN 0164-0178. Besøkt 13. mars 2021.
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t Rapf, Joanne E. (2006). Sidney Lumet: Interviews. University Press of Missisippi.
- ^ a b Hoehne, Kait (7. desember 2016). «By Sidney Lumet ~ Biography | American Masters | PBS». American Masters (engelsk). Besøkt 3. februar 2024.
- ^ a b c d Blick, William (1. april 2021). «Great Directors: Sidney Lumet». Publications and Research. Besøkt 3. februar 2024.
- ^ a b Cunningham 2001, s. 6-10.
- ^ a b Goodhart, Sandor (2020). «Screen Memories: Trauma, Repetition, and Survival in Sidney Lumet’s The Pawnbroker». I Aarons, Victoria. The Palgrave Handbook of Holocaust Literature and Culture (engelsk). Springer International Publishing. s. 459–474. ISBN 978-3-030-33428-4. doi:10.1007/978-3-030-33428-4_25. Besøkt 3. februar 2024.
- ^ a b Studio, Familiar (31. januar 2024). «Advice from Sidney Lumet's Yiddish…». Digital Yiddish Theatre Project (engelsk). Besøkt 1. februar 2024.
- ^ Berkvist, Robert (9. april 2011). «A Director of Classics, Focused on Conscience». The New York Times (engelsk). ISSN 0362-4331. Besøkt 1. februar 2024.
- ^ «1971 | Oscars.org | Academy of Motion Picture Arts and Sciences». www.oscars.org (engelsk). Besøkt 3. februar 2024.
- ^ «NY Times: King: A Filmed Record ... Montgomery to Memphis». Movies & TV Dept. The New York Times. 2011. Arkivert fra originalen 21. mai 2011. Besøkt 12. november 2008.
- ^ Guz, S. S. (2010). America's Film Legacy: The Authoritative Guide to the Landmark Movies in the National Film Registry. Bloomsbury Academic. ISBN 9780826429773
- ^ «A powerful new movie: King - from Montgomery to Memphis.». Ebony: 172. april 1970.
- ^ a b Hoehne, Kait (7. desember 2016). «By Sidney Lumet ~ Biography | American Masters | PBS». American Masters (engelsk). Besøkt 1. februar 2024.
- ^ «Lumet's Familiar 'Stranger'». Los Angeles Times (engelsk). 15. mai 1992. Besøkt 1. februar 2024. «“I’m a cultural, not a religious Jew, but when I smell anti-Semitism I become more Jewish than ever,” director Sidney Lumet says firmly.»
- ^ «THE PLAY; ' The Eternal Road,' Produced by Max Reinhardt, at the Manhattan Opera House.». New York Times. 8. januar 1937.
Litteratur
- Cunningham, Frank R. (2001). Sidney Lumet: Film and Literary Vision (2 utg.). University Press of Kentucky. ISBN 978-0-8131-9013-6.
Eksterne lenker
- (en) Sidney Lumet på Internet Movie Database
- (sv) Sidney Lumet i Svensk Filmdatabas
- (da) Sidney Lumet på Filmdatabasen
- (da) Sidney Lumet på Scope
- (fr) Sidney Lumet på Allociné
- (en) Sidney Lumet på AllMovie
- (en) Sidney Lumet hos Turner Classic Movies
- (en) Sidney Lumet hos Rotten Tomatoes
- (en) Sidney Lumet hos TV Guide
- (en) Sidney Lumet hos The Movie Database
- FilmForce-profil Arkivert 24. september 2006 hos Wayback Machine.
- New York Film Festival 2007: «Sidney Lumet on the Digital Revolution» (video)
- Fresh Air-intervju fra 2006 (lyd)