Hopp til innhold

Sérgio Mendes

Fra Wikipedia, den frie encyklopedi
Sérgio Mendes
FødtSérgio Santos Mendes
11. feb. 1941[1]Rediger på Wikidata
Niterói
Død5. sep. 2024[2]Rediger på Wikidata (83 år)
Encino[3]
BeskjeftigelseKomponist, pianist, jazzmusiker, låtskriver, plateprodusent, sanger, arrangør, musiker, orkesterleder Rediger på Wikidata
EktefelleGracinha Leporace
NasjonalitetBrasil
Medlem avSérgio Mendes & Brasil '77 (orkesterleder)
Sergio Mendes & Brasil '66 (orkesterleder)[4]
Utmerkelser
6 oppføringer
Grammy Award for Album of the Year (1992) (for verk: Brasileiro)[5]
Den kulturelle fortjenstorden (2018)
Latin Grammy Lifetime Achievement Award (2005)
Latin Grammy Award for Best Portuguese Language Contemporary Pop Album (2006)
Prêmio da Música Brasileira
Grammy Award for Best Global Music Album (1993) (for verk: Brasileiro, tema for: 1993 Grammy Awards)
Musikalsk karriere
SjangerBossanova, música popular brasileira, latinomusikk, latin jazz, jazz, disco, moderne voksenpop, softrock
InstrumentPiano[6]
Aktive år19612024
PlateselskapCapitol Records, A&M Records, Atlantic Records, Elektra Records, Concord Records
Nettstedhttps://sergiomendesmusic.com/
IMDbIMDb

Sérgio Santos Mendes (1941–2024) var en brasiliansk musiker.

Han fikk sitt internasjonale gjennombrudd som leder av bandet Brasil '66. Han ga ut 35 album og var kjent for å spille bossa nova, ofte blandet med funk . Han ble nominert til en Oscar for beste sang i 2012 som medforfatter av «Real in Rio» fra animasjonsfilmen Rio.

Mendes var fremfor alt en stor stjerne i USA; det var der han spilte inn albumene sine, og de fleste turneene hans foregikk også i USA. Han var gift med Gracinha Leporace, som opptrådte med ham fra begynnelsen av 1970-tallet. Mendes samarbeidet også med mange andre artister. I 2006 spilte han eksempelvis inn sin egen sang Mas que Nada på nytt med Black Eyed Peas; i 1966 fikk han en stor hit med nettopp denne sangen.

Bakgrunn og oppvekst

[rediger | rediger kilde]

Mendes ble født i Niterói, Brasil; byen ligger ved Guanabara-bukten, tvers overfor Rio de Janeiro.[7] I biografien In the Key of Joy, fortalte han at han i barndommen var gipset i tre år fordi han hadde osteomyelitt. Faren hans var lege, og Sergio Mendes var en av de første pasientene i Brasil som fikk penicillin.[8] Sergio var pianoelev ved det lokale musikkkonservatoriet; planen var at han skulle bli klassisk pianist. Etter hvert ble han mer og mer interessert i jazz, og på slutten av 1950-tallet begynte han å spille på nattklubber; det var på denne tiden at musikksjangeren bossa nova begynte å få utbredelse. Bossa novaen har røtter i sambaen, med sterke innslag av jazz.

Sergio Mendes spilte sammen med Antônio Carlos Jobim, som ble oppfattet som en mentor, og med jazzmusikere fra USA som turnerte i Brasil. I 1961 startet Mendes gruppen Sexteto Bossa Rio og spilte inn sitt debutalbum Dance Moderno . Han dro på turné i Europa og USA, hvor han spilte inn album med Cannonball Adderley og Herbie Mann og opptrådte i Carnegie Hall . Mendes flyttet til USA i 1964, og spilte inn to album under gruppenavnet Sergio Mendes & Brasil '65, henholdsvis hos Capitol Records og hos Atlantic Records.[7]

Mendes slo seg sammen med Richard Adler, en amerikaner fra Brooklyn som i 1963 hadde sørget for at den brasilianske trioen Bossa Trés og tre dansere fikk opptre på The Ed Sullivan Show.[9] Også Jobim, Flavio Ramos og Aloísio de Oliveira, en plate- og TV-produsent fra Rio som hadde vært medlem av Carmen Mirandas backinggruppe Bando da Lua, deltok i denne TV-innspillingen. Fagforeningen The Musicians Union satte som vilkår at denne gruppen bare fikk én gang på TV i USA, og bare fikk opptre én gang på en klubbscene (den konserten fant sted på klubben Basin Street East) før de forlot USA. Da Adler og Mendes dannet den nye gruppen Brasil '65, sørget Shelly Manne, Bud Shank og andre musikere på USAs vestkyst for å få Mendes og de andre bandmedlemmene meldt inn i den lokale musikerfagforeningen. Foruten Adler og Mendes bestod Brasil '65 av Wanda Sá og Rosinha de Valença, samt medlemmene fra Sergio Mendes Trio. Brasil '65 spilte inn album hos både Atlantic og Capitol.

Brasil '66

[rediger | rediger kilde]
Sergio Mendes og Brasil '66

Mendes ga så ut et jazzalbum på Atlantic Records som solgte dårlig. Adler foreslo at Mendes og gruppen skulle starte å synge på engelsk i tillegg til portugisisk, og Adler kom opp med engelskspråklig materiale som blant annet "Goin' Out of My Head" av Teddy Randazzo og Bobby Weinstein. Adler foreslo dessuten at gruppen skulle finne to amerikanske sangerinner som behersket begge språkene, slik at de engelske tekstene skulle bli fremført uten portugisisk aksent. Adler kontaktet sin venn Jerry Dennon og A&M Records' grunnleggere Herb Alpert og Jerry Moss, og fikk ordnet med en audition for Mendes' nye gruppe "Brasil '66." Dette førte til at Alpert og Moss ga Mendes og gruppen hans kontrakt med A&M Records.[7] Adler ba Ertegun-brødrene som drev Atlantic Records om å fristille Mendes fra kontrakten med Atlantic Jazz. Ahmet Ertegun sa ja til at Mendes kunne få gjøre innspillinger hos A&M under navnet "Sergio Mendes and Brasil '66". Mendes selv deltok ikke på dette møtet. Alpert tok over som produsent for A&M-albumene, og allerede den første singelen, "Mas que Nada", ble en kjempesuksess.

Det første albumet på A&M var Herb Alpert Presents Sergio Mendes & Brasil '66, et album som solgte til platina. Suksessen kan tilskrives dels hitlåten "Mas que Nada", dels at Mendes turnerte sammen med Herb Alpert, som dermed bidro til at Mendes fikk vind i seilene. Den originale lineupen til Brasil '66 var Mendes (piano), vokalistene Lani Hall (som senere giftet seg med Herb Alpert) og Sylvia Dulce Kleiner (1942–2004), Bob Matthews (1935–2022) på bass, perkusjonisten José Soares, João Palma (1943–2016) på trommer, og John Pisano (1931–2024) på gitar. Med denne besetningen spilte gruppen inn to album i perioden 1966–1968, samt den bestselgende LP-en Look Around i 1967, før mange av musikerne ble skiftet ut før innspillingen av fjerdealbumet Fool on the Hill.

Mendes endret ofte bandets besetning. Vokalisten Sylvia Kleiner (også kjent som Bibi Vogel) ble erstattet av Janis Hansen, som igjen ble erstattet av Karen Philipp. Den rutinerte trommeslageren Dom Um Romão og Rubens Bassini utgjorde i en periode en perkusjonistduo. Claudio Slon ble med i gruppen som trommeslager i 1969, og spilte med Mendes i nesten et tiår. Sebastião Neto tok over på bass og Oscar Castro-Neves tok på gitar. Disse endringene ga gruppen en mer orkestral lyd. På begynnelsen av 1970-tallet sluttet Lani Hall for å satse på en solokarriere; dette var på samme tid som hun giftet seg med Alpert. Noen kilder hevder at Mendes i en årrekke klandret Alpert for å ha "stjålet" Hall fra Brasil '66.[trenger referanse] I 1984 fant Mendes den til da relativt ukjente sangeren Kevyn Lettau, som turnerte med Mendez i de påfølgende åtte årene.

Selv om de første singlene han ga ut med Brasil '66, spesielt "Mas que Nada", fikk en viss suksess, ble Mendes for alvor kjent for folk flest da han fremførte den Oscar-nominerte sangen "The Look of Love" på den fjernsynsoverførte Oscar-utdelingen i april 1968. Innen kort tid hadde Brasil '66s versjon av sangen kommet inn på topp 10-listen i USA[7]; den klatret til 4. plassen på listen[10], og gjorde det dermed bedre enn Dusty Springfields versjon fra filmen Casino Royale. Resten av 1968 fikk Mendes flere listeplasseringer, først med singelen "The Fool on the Hill" og dernes med singelen "Scarborough Fair".[7]  Fra da av hadde Mendes etablert seg som en av de mest kjente brasilianske musikerne gjennom tidene. Han nøt enorm popularitet over hele verden, og opptrådte på alt fra stadionarenaer til Det hvite hus, hvor han ga konserter for både president Lyndon B. Johnson og senere for president Richard Nixon.[11] Brasil '66-gruppen opptrådte dessuten på verdensutstillingen i Osaka, Japan i juni 1970.

Fornyet suksess

[rediger | rediger kilde]

Mendes' karriere i USA stoppet opp på midten av 1970-tallet, men han forble populær i Sør-Amerika og Japan. På sine to album med Bell Records i 1973 og 1974 og flere for Elektra fra 1975, fortsatte Mendes å kombinere det beste fra amerikansk popmusikk og fra brasilianske post-bossa-låtskrivere, samtidig som han samarbeidet med blant andre Stevie Wonder om å utforske nye retninger innen soul-sjangeren.

I 1983 vendte han tilbake til Alperts A&M records, og fikk betydelig suksess med en ny rekke album. I 1984 spilte han inn albumet Confetti, som inneholdt hiten "Olympia"; den ble også brukt som temasang for de olympiske leker det året.[7] På 1980-tallet jobbet Mendes på nytt med sangeren Lani Hall på sangen "No Place to Hide" fra Brasil '86 -albumet, og var produsent da hun sang inn tittellåten til James Bond-filmen Never Say Never Again.

Da Mendes ga ut sitt Grammy-vinnende album Brasileiro i 1992 var han den ubestridte eneren innen sjangeren pop-inspirert brasiliansk jazz.[trenger referanse]

Senere karriere

[rediger | rediger kilde]
Mendes under en konsert i 2016

I 2006 ga Mendes ut albumet Timeless, der han hadde med seg en rekke gjesteartister fra såvel ny-soul- som alternative hiphop-sjangeren, deriblant Black Eyed Peas, Erykah Badu, Black Thought, Jill Scott, Chali 2na fra Jurassic 5, India. Arie, John Legend, Justin Timberlake, Q-Tip, Stevie Wonder og Pharoahe Monch . Albumet ble sluppet den 14. februar 2006 av Concord Records.[11]

I 2006 spilte Mendes inn sin gamle hit fra 1966, "Mas que Nada", med Black Eyed Peas, og i duett med sin ektefelle Gracinha Leporace; denne versjonen er et av sporene på albumet Timeless. I Brasil ble sangen brukt som kjenningsmelodi av den lokale TV-kanalen Globo's Estrelas. The Black Eyed Peas' versjon inneholdt en sampling av deres hit "Hey Mama" fra 2004. Nyinnspillingen slo an i Europa, og kom inn på de europeiske hitlistene. På UK Singles Chart kom sangen inn på 29. plass, og allerede uken etter hadde den klatret til 6. plass på listen.

I Pharrell Williams' musikkvideo «24 Hours of Happy» (2013) var Mendes med i en av scenene; i videoen danser han til Williams' musikk.[12] I 2012 ble han nominert til en Oscar for beste originalsang som en av opphaverne til sangen «Real in Rio» fra animasjonsfilmen Rio.[13] Han var medprodusent på filmmusikkalbumene til to animasjonsfilmer med handlingen lagt til Brasil: Rio fra 2011 og oppfølgeren Rio 2 fra 2014.[trenger referanse] I 2020 hadde en dokumentar om Sergio Mendes premiere; den har tittelen Sergio Mendes in the Key of Joy.[8] De siste gangene Mendes stod på en scene var i november 2023. [14] Han spilte bossa nova, ofte kombinert med funk. Han hadde da gitt ut 35 album.

Mendes døde av komplikasjoner av langvarig covid på et sykehus i Los Angeles den 5. september 2024, i en alder av 83.[8][15]

Diskografi

[rediger | rediger kilde]
År Kategori Verk Resultat
2011 Beste originale sang "Real in Rio" Nominert
År Kategori Mottaker Resultat
1969 Beste popopptreden av en duo eller gruppe med vokal Fool on the Hill Nominert
1993 Beste verdensmusikkalbum Brasileiro Vant
2007 Beste urbane/alternative ytelse " Mas que Nada " med Black Eyed Peas Nominert
"That Heat" med Erykah Badu og will.i.am Nominert
2011 Beste samtidsmusikkalbum Bom tempo Nominert
2015 Beste verdensmusikkalbum Magi Nominert

Latin Grammy Awards

[rediger | rediger kilde]
År Kategori Mottaker Resultat
2005 Lifetime Achievement Award Sergio Mendes Nominert
2006 Årets rekord " Mas que Nada " med Black Eyed Peas Nominert
Beste brasilianske moderne popalbum Tidløs Vant
2008 Beste brasilianske sang "Acode" med Vanessa da Mata Nominert
2010 Beste brasilianske moderne popalbum Bom Tempo Vant
Gracinha Leporace og Mendes, 1971

Referanser

[rediger | rediger kilde]
  1. ^ Gemeinsame Normdatei, besøkt 27. april 2014[Hentet fra Wikidata]
  2. ^ Rolling Stone, «Sérgio Mendes, Brazilian Bossa Nova Legend, Dead at 83», utgitt 6. september 2024[Hentet fra Wikidata]
  3. ^ TMZ, «Sergio Mendes Famed Brazilian Music Star Dead at 83», utgitt 6. september 2024[Hentet fra Wikidata]
  4. ^ besøkt 18. januar 2019[Hentet fra Wikidata]
  5. ^ «Sergio Mendes | Artist | GRAMMY.com», besøkt 7. september 2024[Hentet fra Wikidata]
  6. ^ Montreux Jazz Festival Database, Montreux Jazz Festival konsert ID 3884, Wikidata Q99181182 
  7. ^ a b c d e f Larkin, Colin. «Mendes, Sergio». The Virgin Encyclopedia of Popular Music. Virgin in association with Muze. s. 850. ISBN 978-1-85227-745-1. OCLC 925311730. 
  8. ^ a b c Singer, Barry (6. september 2024). «Sergio Mendes, 83, Dies; Brought Brazilian Rhythms to the U.S. Pop Charts». The New York Times. Besøkt 6. september 2024. 
  9. ^ «Bossa Tres». discogs.com. Besøkt 22. september 2024. «The trio was formed in 1961 at Beco das Garrafas (Copacabana nightclub area), home of the bossa nova. Their debut gigs were at the Ed Sullivan Show, where they played for ballet dancers Lennie Dale, Joe Benett e Martha Botelho. Bossa 3 remained in the States for a few more years, performing at jazz clubs. The group broke up their Brazilian line up, and pianist Luis Carlos Vinhas, the only one who returned to Brazil, put Bossa 3 together again, this time with new musicians. They made other 5 albums, touring Latin countries.» 
  10. ^ Whitburn, Joel (1996). The Billboard Book of Top 40 Hits, 6th Edition (Billboard Publications)
  11. ^ a b Eder, Bruce. (en) "Sergio Mendes Biography" hos AllMusic
  12. ^ «Robert's Ultimate Guide to all 24 hours of Pharrell Williams' Happy Video». Arkivert fra originalen 9. juni 2023. Besøkt 6. september 2024. 
  13. ^ «The 84th Academy Awards | 2012». Arkivert fra originalen 17. april 2018. Besøkt 25. januar 2021. 
  14. ^ Amorosi, A. D. (6. september 2024). «Sergio Mendes, Brazilian Bossa Nova Music Innovator, Dies at 83». Variety. Besøkt 6. september 2024. 
  15. ^ Evans, Greg (6. september 2024). «Sérgio Mendes Dies: Brazilian Pop Pioneer, Hitmaker & Herb Alpert Collaborator Was 83». Deadline Hollywood. Besøkt 6. september 2024.